應該是雕塑藝術(shù)！
商周時(shí)期雕塑藝術(shù)的發(fā)展，其實(shí)與青銅鑄造業(yè)的發(fā)達有關(guān)，冶煉青銅，為雕刻提供了銳利的青銅工具。鑄造銅器必先造范，有利于造型藝術(shù)的發(fā)展。做器物模型，須先雕刻，從而為雕刻藝術(shù)開(kāi)辟了廣闊的天地。
17.18世紀荷蘭風(fēng)景畫(huà) 人物畫(huà) 風(fēng)俗畫(huà)的畫(huà)家
17世紀的荷蘭畫(huà)派尤為重要。雖
然在其他時(shí)期也有一些值得提起的畫(huà)派和畫(huà)家，可是唯
獨在17世紀,荷蘭畫(huà)派作為一個(gè)整體,才以其巨大的規模
和成就,對整個(gè)西方美術(shù)的發(fā)展,產(chǎn)生過(guò)意義深遠的影響。
17世紀為荷蘭繪畫(huà)的黃金時(shí)代。革命的勝利促使經(jīng)濟和
文化的欣欣向榮。這個(gè)新興國家是當時(shí)歐洲先進(jìn)思想中
心之一。荷蘭畫(huà)家們懷著(zhù)民族自豪感。用寫(xiě)實(shí)手法在作
品中表現祖國的人民生活和自然風(fēng)景等。繪畫(huà)終于擺脫
對宮廷貴族和天主教會(huì )的依附，開(kāi)始為新興的市民階級
服務(wù)。隨著(zhù)繪畫(huà)市場(chǎng)和畫(huà)商的出現，繪畫(huà)成為市場(chǎng)上的
商品。為滿(mǎn)足市民的生活和審美需要，繪畫(huà)的品種較之
以往大為擴充。除宗教歷史畫(huà)和肖像畫(huà)外，風(fēng)俗、風(fēng)景、
靜物和動(dòng)物畫(huà)也發(fā)展為重要畫(huà)種。17世紀荷蘭最重要的
畫(huà)家為倫勃朗、F.哈爾斯、J.維米爾及J.van雷斯達爾。
當時(shí)，荷蘭多數城市中繪畫(huà)藝術(shù)均相當發(fā)達，其中最發(fā)
達的為阿姆斯特丹、哈勒姆和代爾夫特。不過(guò)，就諸畫(huà)
派來(lái)說(shuō)，地區之間的差異并不像品種之間的差異那樣地
來(lái)得明顯。除前述4位畫(huà)家以外,屬于不同畫(huà)種的還有許
多藝術(shù)成就不等的畫(huà)家，他們被稱(chēng)為荷蘭小畫(huà)派。
風(fēng)俗畫(huà) 17世紀荷蘭風(fēng)俗畫(huà)不像文藝復興時(shí)代畫(huà)家
那樣地往往通過(guò)宗教題材來(lái)反映現實(shí)生活，而是直接地
以非理想化的手法來(lái)如實(shí)地反映市民和農民的日常生活。
這類(lèi)風(fēng)俗畫(huà)大致包括兩類(lèi)內容：農民題材和反映市民生
活的所謂時(shí)裝題材。前者繼承和發(fā)展了16世紀P.勃魯蓋
爾的繪畫(huà)傳統。可能是哈爾斯的兩個(gè)弟子A.布魯威爾和
A.van奧斯塔德的作品,取材農民生活。布魯威爾的油畫(huà)
幅面雖小，但由于注意整體關(guān)系和畫(huà)面氣氛，因而畫(huà)中
形體顯得厚重而樸實(shí)。他生前先后活躍于荷蘭和佛蘭德
斯兩地，但主要是佛蘭德斯畫(huà)家。奧斯塔德的風(fēng)俗畫(huà)有
類(lèi)似長(cháng)處，其畫(huà)面情緒比較風(fēng)趣和樂(lè )觀(guān)，不像布魯威爾
的油畫(huà)那樣地往往帶有悲愴感。
布魯威爾：《醉漢打架》
從事時(shí)裝畫(huà)的有在萊頓工作的畫(huà)家G.道。他在20～
30年代從倫勃朗習畫(huà)，后來(lái)形成自己的畫(huà)風(fēng)。其作品往
往表現少數幾個(gè)人物處身于室內，壁上有一扇窗子，并
有布幔、書(shū)本、樂(lè )器等道具。這類(lèi)作品幅面不大，但相
當精致，并注意光線(xiàn)的表現，為精致畫(huà)派的精品。N.馬
斯于40年代末至阿姆斯特丹受業(yè)于倫勃朗門(mén)下。他的那
些表現老嫗在祈禱或瞌睡的時(shí)裝畫(huà)，曾風(fēng)行一時(shí)。G.梅
曲活躍于萊頓和阿姆斯特丹，擅長(cháng)于描繪中產(chǎn)者安逸而
寧靜的家庭生活。他的室內情景畫(huà)在技法上相當細膩精
巧，比較接近于維米爾的作品。G.泰博赫跟同時(shí)代其他
許多荷蘭畫(huà)家不一樣，曾在許多歐洲國家旅行，識多見(jiàn)
廣，不屬于任何一個(gè)地方流派。所繪的那些反映市民階
級上層分子悠閑生活的時(shí)裝畫(huà)，生前很受買(mǎi)主歡迎。他
尤其擅長(cháng)于細膩地表現富裕人家婦女衣著(zhù)的質(zhì)感。J.斯
滕則兼畫(huà)農民題材油畫(huà)和時(shí)裝油畫(huà)，是一位有成就的風(fēng)
俗畫(huà)家。
荷蘭風(fēng)俗畫(huà)家中最杰出的，為代爾夫特的兩位畫(huà)家：
維米爾和P.de霍赫。可是，維米爾生前卻不像泰博赫和
梅曲那樣受市民們歡迎，由于賣(mài)不出畫(huà)而在負債累累之
中死去。他的風(fēng)俗畫(huà)富有生活情趣，并在藝術(shù)處理上顯
示出宏大的氣派。霍赫自1653年起定居代爾夫特，在那
兒完成了他的一些最佳作品。
肖像畫(huà) 早在16世紀末，尼德蘭北方諸省就已有其
本身的肖像畫(huà)傳統了。北方畫(huà)家C.凱特爾和J.van斯科勒
爾在力求擺脫風(fēng)格主義肖像畫(huà)程式的束縛的同時(shí)，形成
了比較寫(xiě)實(shí)的畫(huà)風(fēng)。凱特爾及其追隨者們還發(fā)展了尼德
蘭早先就有的團體肖像畫(huà)傳統。這些畫(huà)家乃是17世紀荷
蘭肖像畫(huà)藝術(shù)的先驅。
哈爾斯：《笑的騎士》
17世紀荷蘭肖像畫(huà)最興旺的地區為哈勒姆和阿姆斯
特丹。哈爾斯為17世紀初荷蘭最有名的肖像畫(huà)家。他畫(huà)
中的人物不再是類(lèi)型化而是個(gè)性化的。其早年作品充滿(mǎn)
樂(lè )觀(guān)主義精神，尤其能準確而生動(dòng)地表現人物臉部從微
笑轉化為大笑過(guò)程中的剎那間表情。其團體肖像畫(huà)刻畫(huà)
了因人而異的性格特征,神態(tài)自然,構圖生動(dòng)，克服了上
一世紀團體肖像畫(huà)程式那種畫(huà)面過(guò)于擁擠、人物表情呆
板的缺點(diǎn)。倫勃朗的肖像畫(huà)則往往更深刻地揭示了各式
各樣人物豐富而復雜的內心世界。除繪制肖像畫(huà)外，倫
勃朗還精于制作其他體裁的油畫(huà)，從而展現了他作為同
時(shí)代荷蘭畫(huà)家中最杰出的繪畫(huà)大師的多方面才能。
倫勃朗：《戴頭盔的人》
風(fēng)景畫(huà) 15～16世紀,風(fēng)景畫(huà)在北歐已有所發(fā)展,可
是人們只把它看成是次要畫(huà)種。直到17世紀，荷蘭風(fēng)景
畫(huà)家們跟法國風(fēng)景畫(huà)家克洛德·洛蘭等一起，才使風(fēng)景
畫(huà)演變?yōu)橹匾?huà)種之一。
17世紀最初10年中，荷蘭風(fēng)景畫(huà)仍然明顯地受到16
世紀樣式主義風(fēng)景畫(huà)程式的影響，在構圖方面往往采用
較高的地平線(xiàn),遠景為幻想出來(lái)的山脈,而遠近感則以程
式化的色彩來(lái)表達,即前景為褐色,中景為綠色，遠景為
藍色。1612年，兩位風(fēng)景畫(huà)家E.van de費爾德和H.P.塞
赫斯參加了哈勒姆畫(huà)家同業(yè)公會(huì )。他倆發(fā)展了荷蘭風(fēng)景
畫(huà)藝術(shù)的寫(xiě)實(shí)傾向。例如，費爾德的風(fēng)景畫(huà)在構圖方面
把地平線(xiàn)壓低，并廢棄程式化的用色方法，使整個(gè)畫(huà)面
顯得透視合理，空間感強，色調富有真實(shí)感。費爾德的
弟子霍延，J.J.van 在20年代中畫(huà)風(fēng)酷似其師，后來(lái)青
出于藍，形成獨特的風(fēng)格，在畫(huà)中逼真、細膩而流暢地
表現了對光線(xiàn)與空氣的感受。他所留下的幾千幅油畫(huà)和
素描真實(shí)而動(dòng)人地記錄了當年荷蘭的運河、港灣以及萊
茵河地區的風(fēng)景。
雷斯達爾家族的成員們對荷蘭風(fēng)景畫(huà)的發(fā)展作出了
重要貢獻。他們中間,J.van雷斯達爾尤其使荷蘭風(fēng)景畫(huà)
發(fā)展到了頂峰。他除繼承和發(fā)展前輩風(fēng)景畫(huà)家在表達光
線(xiàn)和空氣感方面的成就外，還有意識地強調整個(gè)畫(huà)面的
結構感。他擅長(cháng)于畫(huà)樹(shù)和渲染畫(huà)面氣氛。人們形容他的
風(fēng)景畫(huà)為“史詩(shī)式”的。他的弟子中以M.霍貝瑪最有名。
費爾德家族中的另一個(gè)成員小W.van de費爾德和J.
van de卡佩勒以擅長(cháng)于繪制海景畫(huà)而出名。這類(lèi)海景畫(huà)
對18世紀的英國風(fēng)景畫(huà)產(chǎn)生過(guò)較大的影響。
靜物畫(huà)與動(dòng)物畫(huà) 早在15世紀，尼德蘭畫(huà)家們，如
凡·愛(ài)克兄弟等即有善于表現各種物質(zhì)特性的傳統和興
趣。他們所描繪的金屬、絲絨、玻璃等具有逼真的質(zhì)感。
可是，這些東西過(guò)去只被用作宗教畫(huà)或肖像畫(huà)中的道具
或背景。直到17世紀，靜物畫(huà)才成為重要的繪畫(huà)樣式之
一。它在荷蘭的發(fā)展，也由于當時(shí)荷蘭市民對于來(lái)之不
易的安寧富足的小康之家，產(chǎn)生出由衷的喜歡。他們在
生活享受方面追求豐裕的飲食和考究的餐具，此外，還
注意美化生活環(huán)境，如種植郁金香等花木。荷蘭靜物畫(huà)
的繁榮，看來(lái)正是為了滿(mǎn)足他們的生活要求。哈勒姆畫(huà)
家P.克拉斯和W.C.海達所首創(chuàng )的“早餐桌圖畫(huà)”，在色
調方面接近于霍延的風(fēng)景畫(huà)，把光線(xiàn)與空氣的感覺(jué)表現
得清新而透徹；而在構圖方面，則強調各種餐具、用具
的形式和質(zhì)感之間的對比，畫(huà)中的錫□器皿、瓷器、玻
璃器、布、陶碗、煙斗以及各種食品和野味，均顯得極
為逼真。其他靜物畫(huà)家也各有專(zhuān)長(cháng),如A.van貝耶倫畫(huà)海
水產(chǎn)品，J.韋尼克斯畫(huà)獵獲的禽獸，M.洪德庫特畫(huà)鳥(niǎo)等。
荷蘭花卉畫(huà)家根據水彩寫(xiě)生來(lái)繪制油畫(huà)，同一幅花卉油
畫(huà)中有時(shí)出現屬于不同季節的多種花卉。而在動(dòng)物畫(huà)方
面，則有一批擅長(cháng)描繪牛、馬、羊之類(lèi)牲畜的畫(huà)家。
宗教、神話(huà)與歷史畫(huà) 這類(lèi)油畫(huà)在荷蘭雖然不像過(guò)
去那樣發(fā)達，但17世紀時(shí)并未絕跡。烏德勒支畫(huà)派便以
繪制意大利式的風(fēng)格主義宗教畫(huà)而出名。此外，倫勃朗、
維米爾等也曾從事于宗教畫(huà)創(chuàng )作。
18世紀，荷蘭繪畫(huà)缺乏創(chuàng )新精神。18與19世紀之交，
荷蘭繪畫(huà)受法國美術(shù)影響，新古典主義和浪漫主義曾風(fēng)
行一時(shí)。19世紀中葉，J.伊斯拉埃爾斯等以其寫(xiě)實(shí)而帶
有社會(huì )批判性質(zhì)的油畫(huà)，振興荷蘭繪畫(huà)藝術(shù)。70年代起，
伊斯拉埃爾斯定居海牙，成為海牙畫(huà)派的首領(lǐng)之一。J.
B.戎金長(cháng)期客居巴黎，是法國印象主義繪畫(huà)的先驅。而
后印象主義畫(huà)家V.凡高則由于其藝術(shù)成就而獲得巨大世
界聲譽(yù)。20世紀中，荷蘭畫(huà)家中的知名人士有野獸主義
畫(huà)家K.van童根、象征主義畫(huà)家J.T.托羅普、風(fēng)格派畫(huà)家
P.蒙德里安等。
凡高：《圣馬利的漁船》
建筑 荷蘭獨立革命前后，這里沒(méi)有建造過(guò)大教堂
和大宮殿，而是忙著(zhù)建造市政廳、交易所、錢(qián)莊、行會(huì )
大樓等。17世紀中葉，荷蘭建筑在歐洲唯理主義哲學(xué)的
影響下，形成了自身的古典主義樣式，這種樣式曾為英、
法兩國的一部分民用建筑所模仿。18世紀中葉起，荷蘭
經(jīng)濟衰退，建筑事業(yè)不太發(fā)達。1857年在阿姆斯特丹最
先出現了鋼材結構的建筑物。19世紀末，建筑師H.P.貝
拉赫強調以功效的觀(guān)點(diǎn)來(lái)構造建筑。他所設計的實(shí)用樣
式掀起了荷蘭建筑的革新運動(dòng)，其代表作為阿姆斯特丹
證券交易所。這類(lèi)建筑對以后西方現代派建筑產(chǎn)生過(guò)較
大影響。
雕塑 荷蘭在肖像雕刻和陵墓雕刻方面有其成就和
自身的傳統，但國際影響不大。20世紀前半期，雕塑家
J.安德里森和H.M.韋澤拉爾等所制作的一些肖像雕刻和
戰爭紀念碑，表達出高雅而莊重的氣派。此外，20世紀
的荷蘭，抽象雕塑曾風(fēng)行一時(shí)。