相同之處是都屬于藝術(shù)范疇，不管是音符還是會(huì )畫(huà)還是書(shū)法都有著(zhù)抑揚頓挫的起伏，有高有低有大有小，有遠有近有疏有密。

不同之處是書(shū)法繪畫(huà)屬于視覺(jué)藝術(shù)，音樂(lè )屬于聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)。 書(shū)法藝術(shù)與音樂(lè )繪畫(huà)等藝術(shù)有什么區別： 只是表達的方式不同，其他沒(méi)有什么不同。

書(shū)法是點(diǎn)和線(xiàn)的藝術(shù)，是落在紙上會(huì )跳動(dòng)的音符； 書(shū)畫(huà)同源，藝術(shù)同根，表達的都是相同的華夏文明。

簡(jiǎn)單易學(xué)的中學(xué)生古典舞

跳天仙子吧，這個(gè)音樂(lè )很合適，如果你們有水袖那樣更好配，就不用太難的動(dòng)作。

什么是新古典舞？新古典舞的風(fēng)格及審美特征是什么？

，這個(gè)“一”和這個(gè)“變”都是一種藝術(shù)難得的性格，也是一門(mén)藝術(shù)的美學(xué)的要義。

一個(gè)成熟的民族舞演員在舞臺上展現的動(dòng)作之所以具有審美價(jià)值和藝術(shù)魅力，是因為體現了“形、神、勁、律”的高度融合，這正是中國古典舞身韻的重要表現手段。“形、神、勁、律”作為身韻基本動(dòng)作要素，高度概括了身韻的全部?jì)群Ｐ危赐庠趧?dòng)作，包含姿態(tài)及其動(dòng)作連接的運動(dòng)線(xiàn)路。神，即神韻、心意，是起主導支配作用的部分。勁，就是力，包含著(zhù)輕重、緩急、強弱、長(cháng)短、剛柔等關(guān)系的藝術(shù)處理。律，也就是動(dòng)作本身的運動(dòng)規律。這四大動(dòng)作要素的關(guān)系，是經(jīng)過(guò)勁與律達到形神兼備，內外統一。其規律是“心與意合、意與氣合、氣與力合、力與形合”。這都是精辟的概括與提煉。而這些文字又與元素性動(dòng)作高度統一、諧調，構成了具有中國特色的舞蹈美學(xué)理論。

1、形

形是指形體外部的動(dòng)作。它表現為形形色色的體態(tài)，千變萬(wàn)化的動(dòng)作及動(dòng)作間的連接。凡是一切看得見(jiàn)的形態(tài)與過(guò)程都可以稱(chēng)之為“形”。形是形象藝術(shù)最基本的特征，是古典舞舞魅之依附，是古典舞之美的傳達媒介。

眾所周知，通過(guò)對傳統藝術(shù)在審美特征和各種典型舞姿的剖析，得出了在“形”上必須 首先解決體態(tài)上“擰、傾、圓、曲”的曲線(xiàn)美和“剛健挺拔、含蓄柔韌”的氣質(zhì)美。中國舞在人體形態(tài)上強調“擰、傾、圓、曲”，仰、俯、翻、卷”的曲線(xiàn)美和“剛健挺拔、含蓄柔韌”的內在氣質(zhì)。從出土的墓俑和敦煌壁畫(huà)中不難看出這一點(diǎn)是由古至今一脈相承而不斷發(fā)展演變的。如秦漢舞俑的“塌腰蹶臀”、唐代的“三道灣”、戲曲舞蹈中的“子午相”“陰陽(yáng)面”“擰麻花”，中國民間舞“膠州秧歌”的“輾、擰、轉、韌”，“海洋秧歌”的“攔、探、擰、波浪”和“花鼓燈”的“斜塔”，武術(shù)中的“龍形猿步”、“八卦”等無(wú)一不貫穿著(zhù)、人體的“擰、傾、圓、曲”之美。掌握體態(tài)及造型的曲線(xiàn)美還需要具有相應的素質(zhì)能力。因而它也是一種技法，人體的“擰、傾、圓、曲”是整體的形象。從局部來(lái)看“頭、頸、胸、腰、胯”，“肩、肘、腕、臂、掌”，“膝、踝腳、步”都有其特定的要求。

2、神

這是泛指內涵、神采、韻律、氣質(zhì)。任何藝術(shù)若無(wú)神韻，就可以說(shuō)無(wú)靈魂。在中國文藝評論中，神韻是一個(gè)異常重要的概念。無(wú)論談詩(shī)、論畫(huà)、品評音樂(lè )、書(shū)法都離不開(kāi)神韻二字。在古典舞中人體的運動(dòng)方面，神韻是可以認識的，是可以感覺(jué)的。而且正是把握住了“神”，“形”才有生命力。

在心這一概念中，身韻強調內涵的氣蘊、呼吸和意念。強調神韻，強調內心情感。在形與神的關(guān)系中，把神放在了首位，“以神領(lǐng)形，以形傳神”正是這此意念情感造化了身韻的“韻”。可以說(shuō)，沒(méi)了韻就沒(méi)了中國古典舞。沒(méi)了內心情感的激發(fā)和帶動(dòng)，也就失去了中國古典舞最重要的光彩。

“心與意合、意與氣合、氣與力合、力與形合”。所謂 “心、意、氣”，正是“神韻”之具體化。人們常說(shuō)眼睛是心靈的窗戶(hù)”、眼睛是傳神的工具”、而眼神的“聚、放、凝、收、合”并不是指眼球自身的運動(dòng)，而恰恰是受內涵的支配和心理的節奏所表達的結果，這正是說(shuō)明神韻是支配一切的。“形未動(dòng)，神先領(lǐng)，形已止，神不止。”這一口訣形象的、準確的解釋了形和神的聯(lián)系及關(guān)系。

人們長(cháng)期為中國古典舞的內在韻律感到神秘，雖然一個(gè)“圓”字是早被人們公認的，但它究竟是怎樣的運動(dòng)規律，身體及手臂的運行軌跡是怎樣的了這是從事古典舞的人們長(cháng)期困惑的問(wèn)題。身韻創(chuàng )建者提出了“三圓運動(dòng)”的理論。他們認為中國古典舞身體運動(dòng)過(guò)程是沿著(zhù)三個(gè)圓形在運動(dòng)。這就是立圓、橫圓、8字圓。令人吃驚的是這個(gè)擾人已久的問(wèn)題竟是這樣輕而易舉地被破譯了。而且又是如此準確而簡(jiǎn)明。它立刻讓人想到拉班的“球體運動(dòng)”理論。它們有很近似的思路，又各自解釋了各自的規律。原來(lái)真理是很單純的。科學(xué)都是經(jīng)歷了“由淺入深”到“深入淺出”的過(guò)程。單純的真理是艱苦探尋的結果，是長(cháng)期積累，偶然得之。

3、勁

“勁”即賦予外部動(dòng)作的內在節奏和有層次、有對比的力度處理。比如運動(dòng)時(shí)“線(xiàn)中的點(diǎn)”即“動(dòng)中之靜”)或“點(diǎn)中之線(xiàn)”(即“靜中之動(dòng)”)，都是靠“勁“運用得當才得以表現的。中國古典舞的運行節奏往往和有規則的2/4，3/4，4/4式的音樂(lè )節奏不大相同。它有更多的情況是在舒而不緩、緊而不亂，動(dòng)中有靜、靜中有動(dòng)的自由而又有規律的“彈性”節奏中進(jìn)行的。“身韻”即要培養舞蹈者在動(dòng)作時(shí)，力度的運用不是平均的，而是有著(zhù)輕重、緩急、長(cháng)短、頓挫、符點(diǎn)、切分、延伸等等的對比和區別。這些節奏的符號是用人體動(dòng)作表達出來(lái)的，這就是真正掌握并懂得了運用“勁”。“勁”不僅貫穿于動(dòng)作的過(guò)程中，在結束動(dòng)作時(shí)的勁更是十分重要的。無(wú)論戲曲、芭蕾舞、武術(shù)套路都是十分重視動(dòng)作結束前的瞬間節奏處理，中國古典舞更不例外，它有如下幾種典型的亮相勁頭：“寸勁”一一體態(tài)、角度、方位均已準備好，運用一寸之間的勁頭來(lái)“畫(huà)龍點(diǎn)睛”。“反襯勁”——給予即將結束的體態(tài)造型的一個(gè)強度很大的反作用力，從而強化和烘托最后造型。“神勁”——一切均已完成，而用眼神及肢體作延伸之感，使之“形已止而神不止”。除此之外，還有“剛中有柔”、“韌中有脆”、“急中有緩”等勁的區別。

4、律

“律’這個(gè)字它包涵動(dòng)作中自身的律動(dòng)性和運動(dòng)中依循的規律這兩層含義。一般說(shuō)動(dòng)作接動(dòng)作必須要“順”，這“順”是律中之“正律”，動(dòng)作通過(guò)“順”似乎有行云流水，一氣呵成之感。“反律”也是古典舞律動(dòng)中十分重要的因素，如“雙晃手”，當臂向左晃時(shí)，身要有向右拉之勢，才能顯示動(dòng)作的圓潤與韻味。“不順則順”的“反律”，可以產(chǎn)生奇峰疊起、出其不意的效果。一個(gè)動(dòng)作和動(dòng)勢的走向分明是往左，突然急轉直下往右，或者由向前突變向后等等均是。這種“反律”是古典舞特有的，可以產(chǎn)生人體動(dòng)作千變萬(wàn)化、撲朔迷離、瞬息萬(wàn)變的動(dòng)感。從每一具體動(dòng)作來(lái)看，古典舞還有“一切從反面做起”之說(shuō)，即“逢沖必靠、欲左先后、逢開(kāi)必合、欲前先后”的運動(dòng)規律，正是這些特殊的規律產(chǎn)生了古典舞的特殊審美性。無(wú)論是一氣呵成、順水推舟的順勢，還是相反相成的逆向運勢，或是“從反面做起”，都是體現了中國古典舞的圓、游、變、幻之美，這正是中國“舞律”之精奧之處。

【古典舞身韻課程的特點(diǎn)】

身韻的出現做為一項重要的中國古典舞教學(xué)成果，使中國古典舞的訓練走向自身形式的規范化、舞種化。它不僅是完整的訓練體系，而且是訓練與創(chuàng )作、表演相互統一的中國古典舞審美特征的體系。就目前的教學(xué)而言，對古典舞神韻的作用與價(jià)值的認識，應該說(shuō)在觀(guān)念上仍然處在模糊的狀態(tài)，在教學(xué)中還沒(méi)能擺正它的位置，更沒(méi)有在教學(xué)的每一個(gè)過(guò)程、每一個(gè)細節中將“身韻”的教學(xué)滲透到基訓課的“骨髓”中，真正的將其作為古典舞的“核”來(lái)加以正確對待。